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1رسالة جامعية
المؤلفون: Duarte, Joana Isabel
المساهمون: University/Department: Universitat de Lleida. Departament de Filologia Catalana i Comunicació
مرشدي الرسالة: Barreira, Hugo, Nieto Ferrando, Jorge
المصدر: TDX (Tesis Doctorals en Xarxa)
مصطلحات موضوعية: Premsa periòdica de cinema, Cultura cinematogràfica, Cinèfilia, Prensa cinematográfica, Cultura cinematográfica, Cinefilia, Film magazines, Film culture, Cinephilia, Comunicació Audiovisual i Publicitat
الوصف: La cultura cinematogràfica transcendeix la visualització i la producció fílmica. És crucial abordar-la de manera holística, juntament amb altres pràctiques cinèfiles, anant més enllà de la creació cinematogràfica en si mateixa. Aquest estudi se centra en els diversos components que orbiten al voltant del cinema, com la premsa periòdica especialitzada, l'edició de llibres i el moviment de cineclubs a Portugal entre 1948 i 1971. Aquests eren, sovint, els substituts possibles davant l'absència de pel·lícules i la seva projecció que, per motius de censura o per falta d'interès dels distribuïdors, no arribaven a les pantalles portugueses. Associats a aquests fenòmens, coexisteixen formes de pensament i participació al cinema, ja sigui a través de la crítica, la difusió, la reflexió i l'educació al voltant del setè art, o en expressions més populars de la cultura cinèfila, com el culte a les estrelles. Aquest enfocament integral ofereix diverses contribucions en la identificació i relació d'agents comuns a la producció cinematogràfica i a la cultura cinematogràfica nacional i internacional. De fet, els cineastes i tècnics del cinema portuguès tenen connexions amb la cultura de cinema escrita i social que mereixen ser desenvolupades, tenint en compte que l'existència d'una cultura cinematogràfica sòlida és essencial per a la renovació del cinema nacional. Així mateix, aquest estudi aporta contribucions en l'establiment de vincles entre el cinema portuguès i altres cinematografies europees, no sols a nivell institucional i/o de direcció de pel·lícules, sinó especialment en l'intercanvi entre actors, cineclubs, crítics i revistes, en particular amb Espanya. Aprofitant un corpus d'estudi diversificat -que inclou l'anàlisi de la premsa especialitzada, les monografies de cinema i els butlletins dels cineclubs-, es pretén ampliar la comprensió de les cinefílies i de la cultura cinematogràfica portuguesa en relació amb diversos períodes de la història del cinema, com el Neorealisme i els Nous cinemes.
الوصف (مترجم): La cultura cinematográfica trasciende la visualización y la producción fílmica. Es crucial abordarla de manera holística, junto con otras prácticas cinéfilas, yendo más allá de la creación cinematográfica en sí misma. Este estudio se centra en los diversos componentes que orbitan alrededor del cine, como la prensa periódica especializada, la edición de libros y el movimiento de cineclubs en Portugal entre 1948 y 1971. Estos eran, a menudo, los sustitutos posibles ante la ausencia de películas y su proyección que, por motivos de censura o por falta de interés de los distribuidores, no llegaban a las pantallas portuguesas. Asociados a estos fenómenos, coexisten formas de pensamiento y participación en el cine, ya sea a través de la crítica, la difusión, la reflexión y la educación en torno del séptimo arte, o en expresiones más populares de la cultura cinéfila, como el culto a las estrellas. Este enfoque integral ofrece diversas contribuciones en la identificación y relación de agentes comunes a la producción cinematográfica y a la cultura cinematográfica nacional e internacional. De hecho, los cineastas y técnicos del cine portugués tienen conexiones con la cultura de cine escrita y social que merecen ser desarrolladas, teniendo en cuenta que la existencia de una cultura cinematográfica sólida es esencial para la renovación del cine nacional. Asimismo, este estudio aporta contribuciones en el establecimiento de vínculos entre el cine portugués y otras cinematografías europeas, no solo a nivel institucional y/o de dirección de películas, sino especialmente en el intercambio entre actores, cineclubes, críticos y revistas, en particular con España. Aprovechando un corpus de estudio diversificado - que incluye el análisis de la prensa especializada, las monografías de cine y los boletines de los cineclubes -, se pretende ampliar la comprensión de las cinefilias y de la cultura cinematográfica portuguesa en relación con diversos períodos de la historia del cine, como el Neorrealismo y los Nuevos cines.
Film culture is a broad phenomenon that transcends the circles of production and viewership of films. It is crucial to approach it holistically, taking into account other cinephile practices and going beyond cinematographic creation itself. This study focuses on various phenomena that orbit the sphere of cinema and thus occupy a space that is adjacent to it, such as the specialised periodical press, book publishing and the film club movement in Portugal between 1948 and 1971. These para-cinematic phenomena often played a compensatory role due to the absence of movies, film censorship or lack of interest on the part of distributors. For those reasons, many films often did not reach Portuguese screens. Although viewers could not watch certain movies, that did not prevent them from engaging in activities such as criticism, dissemination, reflection, and education about the seventh art, or in more popular expressions of cinephile culture, such as the general public's fascination with movie stars. This comprehensive approach contributes in multiple ways to the identification and assessment of the relations between those agents who participated in film production, as well as in national and international film culture. Indeed, Portuguese filmmakers and technicians maintained certain connections to written and social cinema culture that deserve to be developed, taking into account that the existence of a solid film culture is essential for the renewal of national cinema. Thus, this study contributes to establishing connections between Portuguese cinema and European cinematography at large, not only at the institutional and/or film creation levels, but particularly in what regards the interchanges between actors and stars, film clubs, critics and magazines. Given that this project's diverse corpus of study is one of its main strengths – it comprises an analysis of the specialized press, cinema monographs and film club bulletins – I tried to utilize the materials I found and analyse them to broaden the understanding of how Portuguese cinephilia and cinematographic culture worked in various periods in the history of cinema, such as Neorealism and the period of the so-called New Cinemas.وصف الملف: application/pdf
الوصول الحر: http://hdl.handle.net/10803/690624Test
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2كتاب
المؤلفون: Taillibert, Christel
المساهمون: Laboratoire Interdisciplinaire Récits, Cultures et Sociétés (LIRCES), Université Nice Sophia Antipolis (1965 - 2019) (UNS)-Université Côte d'Azur (UniCA), Université Côte d'Azur (UniCA)
المصدر: European Cinema in the Streaming Era. Policies, Platforms and Production ; https://hal.science/hal-04612830Test ; European Cinema in the Streaming Era. Policies, Platforms and Production, Palgrave Macmillan, pp.171-188, 2024
مصطلحات موضوعية: platform, video on demand, cinephilia, france, cultural mediation, [SHS]Humanities and Social Sciences
الوصف: International audience
العلاقة: hal-04612830; https://hal.science/hal-04612830Test; https://hal.science/hal-04612830/documentTest; https://hal.science/hal-04612830/file/Taillibert,%20Christel.%20Cinephile%20Culture%20on%20Online%20Platforms%20in%20France-Rethinking%20the%20Process%20of%20Cultural%20Mediation.%202024.pdfTest
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3مراجعة
المؤلفون: ROZSA, IRENE1
المصدر: Film Quarterly. Summer2024, Vol. 77 Issue 4, p93-95. 3p.
مصطلحات موضوعية: *FILM genres, *FILMMAKING, *NONFICTION
Reviews & Products: TRANSATLANTIC Cinephilia: Film Culture Between Latin America & France, 1945-1965 (Book)
People: NAVITSKI, Rielle
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4دورية أكاديمية
المؤلفون: Alarcón-Tobón, Santiago
المصدر: Estudios de Literatura Colombiana; No. 54 (2024): Núm. 54 (2024): (enero-junio); 133-150 ; Estudios de Literatura Colombiana; Núm. 54 (2024): Núm. 54 (2024): (enero-junio); 133-150 ; 2665-3273 ; 0123-4412
مصطلحات موضوعية: Gabriel García Márquez, Cinefilia, cine, Critica cinematográfica, cinephilia, film criticism, cinema
الوصف: This analysis focuses on the film review column Cine en Bogotá: Estrenos de la semana, written by García Márquez and published in El Espectador (1954-1955). The column, written during the author’s early training, reflects his growing interest in cinema as art, industry and entertainment. Although it presents aesthetic limitations and faces problems with businessmen, the column seeks to strengthen the public’s criteria, by contributing to the emergence of a film culture in Colombia. This period marks the basis of García Márquez’s later literature, revealing his evolution and connection with the cinematographic world. ; Este análisis se centra en la columna de crítica cinematográfica Cine en Bogotá: Estrenos de la semana, escrita por García Márquez y publicada en El Espectador (1954-1955). La columna, redactada durante la formación temprana del autor, refleja su creciente interés por el cine como arte, industria y entretenimiento. Aunque presenta limitaciones estéticas y enfrenta problemas con empresarios, la columna busca fortalecer el criterio del público, contribuyendo al surgimiento de una cultura cinematográfica en Colombia. Este periodo marca las bases de la literatura posterior de García Márquez, revelando su evolución y conexión con el mundo cinematográfico.
وصف الملف: application/pdf
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5دورية أكاديمية
المؤلفون: Rodriguez Serrano, Aaron
المصدر: adComunica; Núm. 10 (2015): Vender (o comprar) el cine, hoy; p. 99-113
مصطلحات موضوعية: Crítica de cine, Cinefilia, Frameo, Collage visual, Captura de pantalla, Film Criticism, Cinephilia, Framing, Visual Collage, Screenshot
الوصف: El presente artículo pretende reflexionar teóricamente sobre una de las metodologías más utilizadas por la llamada Cinefilia 2.0 o Nueva Crítica: el Frameo o la evolución digital del collage visual. Para ello, comenzaremos desbrozando brevemente los conceptos Nueva Crítica y Frameo, con especial interés en las condiciones tecnológicas y sociales que han propiciado su surgimiento. Posteriormente, analizaremos teóricamente el uso de las capturas de pantalla para generar nuevos discursos desde diversos ejes. En primer lugar, analizaremos el replanteamiento ejercido ante el rol del autor cinematográfico, así como del (imposible) control significativo de sus imágenes. En segundo lugar, analizaremos la violencia ejercida sobre el concepto deplano y tiempo fílmico, así como las modificaciones ejercidas sobre el lector del texto. Por último, encararemos la importancia de dichas maniobras para la teoría estética contemporánea en tanto a nuestro juicio se trata de un cortocircuito entre eldesvelamiento heideggeriano y el relámpago estético teorizado por el último Walter Benjamin. A la vista de todo lo anterior, finalizaremos reivindicando el más humilde rol destinado por el propio Benjamin (el del trapero) para sellar los límites y las posibilidades de esta Nueva Crítica y ofreciendo una serie de conclusiones. Todo nuestro análisis intentará incorporar ejemplos concretos tanto de miembros declarados de la Nueva Crítica como de autores adyacentes que practican el collage visual desde sus blogs o desde las redes sociales.
Our paper tries to think in a critical way one of the most relevant methodologies in the contemporary film criticism (the Cinephilia 2.0): Framing or the digital evolution of the «visual collage». In order to achieve our goal, we will start thinking briefly the main concepts (New Film Criticism and Framing), focusing especially on the economic and social context of his awakening. After that, we will think about the concrete use of screenshots since different theoretical perspectives. In the first place, we will analyze the evolution of the classical «auteaur» and the (impossible) control over his own images. In the second place, we will analyze the violence applied over two other main concepts of the cinema studies: shot and filmic time. Finally, we will face the importance of this new methodology in the last aesthetical debates. We will look for the connections between two basic philosophical concepts: Heidegger´s unveling and Walter Benjamin’s flashlight. After all, we will reclaim the humblest role for the Film Critic: the Benjamin´s rag picker of the History. Our analysis will include several examples of different members of the «New Film Criticism» and from other authors which are not directly connected with the movement, but who propose «visual collages» in their own blogs or webpages.وصف الملف: application/pdf
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6دورية أكاديمية
المؤلفون: Marías, Miguel, Bagh, Peter von
المصدر: Comparative Cinema; Núm. 2 (2013): Forms in revolution
مصطلحات موضوعية: cinephilia, Godard, Hollywood, Nouvelle Vague, generational differences, transmission, ‘popular cinema’, ‘auteur cinema’, ‘new cinemas’
وصف الملف: text/html; application/pdf
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7رسالة جامعية
المؤلفون: Itier, Sebastián Alejandro González
المساهمون: Gleghorn, Charlotte, Sorfa, David
مصطلحات موضوعية: 791.43079, film studies, film festivals, Chilean cinema, cinephilia, film culture
الوصف: This thesis addresses the role of film festivals in Chile in creating, promoting, and consolidating film culture in Chile since its first initiatives emerged in the 1950s to the end of the 2010s. This thesis focuses on the development of film festivals as exhibition spaces for Chilean and international cinema, providing a specific vision of film festival studies, exposing the topics covered in this thesis as cinephilia, film culture, film communities, festival networks, and the conformation of Chilean film studies. The thesis explores the different definitions of film festivals; however, I will propose understanding the festivals as meeting places for a national cinephilia, gathered around their love for cinema. In this way, the thesis is inscribed within an expanding area of studies from a Latin American perspective. The central aim of this thesis is to explore how a large number of film festivals in Chile have established themselves as an exhibition circuit that keeps the cinephilia and film culture of a film community active. In this way, the thesis discusses the concept of an international "film festival network" (Stringer 2001, Elsaesser 2005, de Valck 2007) to find similarities and specific differences between this global network of festivals and the incipient Chilean film festival circuit. Using the concept of film festivals as an "Open System" (Fischer 2009) as a reference, I propose a circuit model based on the analogy with the water cycle. Thus, the thesis proposes that film festivals in Chile are organised in a virtuous cycle, where a group of festivals act as condensers of resources (films, guests, funds, press), use them and return them to the environment in three main processes: sublimation and deposition as the relationship between film festivals and film historiography; runoff as the circulation of films through the rest of the film festivals in the circuit; and infiltration and subsurface flow as the formative role played by cineclubs and film schools. A cinephile interest mediates all these processes. As a result, resources are transformed into new resources, understood as new films, and new filmmakers and a new generation of cinephiles, which are returned to the environment condensed again by this group of festivals, nourishing this "virtuous" circuit. Furthermore, this thesis explores the water cycle model through two case studies FICValdivia and SANFIC. These film festivals have consolidated themselves as the main condensers within the Chilean circuit, achieving international connections and prestige. Moreover, the thesis put in tension the model's operation with the circuit analysis during the Chilean social outburst of October 2019 and the COVID 19 pandemic in 2020. Finally, the thesis also dialogues with the expansion of Chilean film production since the mid-2000s, analysing its links to global trends in auteur cinema and observing its circulation in international film festivals.
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8دورية أكاديمية
المؤلفون: Cyril Cordoba
المصدر: Cinergie, Iss 22, Pp 41-53 (2022)
مصطلحات موضوعية: festival, politics, cinephilia, switzerland, anticommunism, tourism, industry, Visual arts, N1-9211, Literature (General), PN1-6790
الوصف: Renowned today as an international hub for emerging cinema, the Locarno Film Festival (LFF) was initially founded in 1946 as a touristic attraction managed by film professionals. This article examines the LFF’s struggles to impose its cultural and artistic ambitions over the economic agenda of its main stakeholders and against the country’s strong anticommunist climate from the 1940s to the 1970s. Underlining the difficulties met by this event situated in the peripheral canton of Ticino, it sheds light on the progressive involvement of the federal state as a mediator in the conflicts between the film and the tourism industries on the one side, and the so-called cinephiles circles on the other.
وصف الملف: electronic resource
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9دورية أكاديمية
المؤلفون: Christel Taillibert, John Wäfler
المصدر: Cinergie, Iss 22, Pp 25-40 (2022)
مصطلحات موضوعية: film festival, exhibitions, venice biennale, music festival, cinephilia, Visual arts, N1-9211, Literature (General), PN1-6790
الوصف: This article explores the social history of film to shed light on the emergence and stabilization of the film festival concept in the 1930s and 1940s. The creation of the Venice Mostra in 1932 appears like the result of a slow process of legitimization both desired by the production representatives and by the nascent cinephile representatives. Nevertheless, if the device experimented in Venice will not be thereafter called into question, the concept of “film festival” does not appear stabilized at that time. It was not until the post-war period that FIAPF’s activities allowed to the enshrining of the association between the concept of “festival” with the cinematographic media. This article highlights the social forces which helped to build and stabilize the film festival concept, on the basis of the analysis of the film press from various countries. Using discourse analysis, in the framework of a method inspired by the archeologic approach proposed by Michel Foucault, the article highlights discourses and controversies surrounding the adoption and the legitimization of this concept by the actors of cinematographic industry, cinephilia, popular education.
وصف الملف: electronic resource
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10رسالة جامعية
المؤلفون: Stadelmaier, Philipp
المصدر: Film, 284
مصطلحات موضوعية: Publizistische Medien, Journalismus,Verlagswesen, Philosophie, Soziologie, Anthropologie, News media, journalism, publishing, Philosophy, Sociology & anthropology, Post-Kino, Projection, Filmgeschichte, Cinephilie, Serge Daney, Jean-Luc Godard, Medienästhetik, Medienwissenschaft, Post-cinema, Film History, Cinephilia, Media Aesthetics, Media Studies, andere Medien, sonstige Geisteswissenschaften, Kultursoziologie, Kunstsoziologie, Literatursoziologie, Other Media, Other Fields of Humanities, Cultural Sociology, Sociology of Art, Sociology of Literature, Kino, Film, Frankreich, Kulturgeschichte, Medien, Mediengeschichte, cinema, film, France, cultural history, media, history of media
الوصف: Was im digitalen Zeitalter nach dem Ende der Hegemonie des Kinosaals noch als "Kino" zu verstehen ist, wird häufig anhand des Ortes und Dispositivs der Projektion verhandelt. Philipp Stadelmaier wagt ausgehend von den Schriften des Filmkritikers Serge Daney und Jean-Luc Godards Videoserie Histoire(s) du cinéma einen Neuansatz. Erstmals führt er zwei einflussreiche Figuren der französischen Filmkultur systematisch zusammen und reinterpretiert sie als Kommentatoren des Kinos und seiner Geschichte. So gelingt es, einen cine-philologischen Impuls für filmwissenschaftliche Debatten zu setzen: Als auszulegender, bedeutungsoffener Primärtext erhält das "Kino" in der Post-Kino-Ära neue Kraft und Schärfe.
